以『分手的決心』入圍第75屆戛納電影節的韓國著名導演朴贊鬱由於在戛納日程繁忙，沒有看到同樣入圍電影節主競賽單元的、好友宋康昊主演的『掮客』。
他對宋康昊說：『聽說『掮客』中你的演技獲得滿堂彩』宋康昊謙虛地回答說：『我什麼都不是，隻是一個配角』
就是這個『配角』，在第75屆戛納電影節上憑借『掮客』獲封影帝，成為韓國電影史上的首位戛納影帝。
韓國總統尹錫悅隨後發佈賀電祝賀宋康昊，賀電中寫道：『在電影史上留下身影的宋康昊演員出色的演技讓韓國人民的文化藝術自信心再次上了一個臺階，也給因疫情而氣餒的國民莫大的安慰。
向打造『掮客』這樣帥氣作品的是枝裕和導演、演員和劇組人員的辛勤工作致以敬意』
回顧宋康昊的職業生涯，不難發現，他的成長史，也是李滄東、奉俊昊、朴贊鬱等韓國頂尖名導的成長史，更是一部韓國當代電影史。
演員要為了獲獎而表演，是沒有任何意義的
宋康昊可謂戛納電影節的常客，他在2021年還擔任了戛納電影節的評委。
宋康昊第一次去戛納是2006年，當時他主演了奉俊昊導演的『漢江怪物』。
此後，從2007年李滄東導演的『密陽』，2009年朴贊鬱導演的『蝙蝠』，再到2019年奉俊昊導演的『寄生蟲』，以及今年是枝裕和導演的『掮客』，宋康昊主演的電影四次參加戛納，且都有獎項斬獲。
『密陽』成為韓國首部獲得最佳女主角獎的作品，『蝙蝠』獲得了評委獎，『寄生蟲』獲得了金棕櫚獎。
『掮客』讓宋康昊本人獲得了刻有他名字的戛納電影節最佳男演員獎獎杯。
『掮客』是是枝裕和導演的首部韓國電影，影片以溫暖的視角描述了將孩子丟棄在教會棄嬰保護倉裡的素英《IU飾》，以及想要販賣兒童的掮客尚賢《宋康昊飾》、東秀《姜棟元飾》一行人的故事。
是枝裕和表示，在他決定拍攝『掮客』時，就想到了讓宋康昊出演，『一想到棄嬰保護倉，與之相關的主題和宋康昊一同登場的畫面，立刻在我腦海中浮現，因此，電影『掮客』的起點就是宋康昊』
而與宋康昊合作了『寄生蟲』等多部電影的韓國著名導演奉俊昊，在得知是枝裕和將與宋康昊合作後，他建議是枝裕和說：『無條件相信宋康昊吧，宋康昊就像太陽一樣，現場都會被他照亮，有他在，拍攝也會很順利』事實也正是如此，是枝裕和說宋康昊在仔細看劇本後，給了他很多反饋，『從影片拍攝的開始到結束，也多虧了宋康昊的幫助，才克服了眾多困難和不安，最終完成這部作品』
宋康昊獲得戛納影帝，是枝裕和為他高興的同時，還謙虛地表示，自己並未做出什麼努力，『這都是宋康昊為這部電影的投入所獲得的成果。
老實說，他以我的電影獲獎，我為自己做得不多而感到有些慚愧』
在業內看來，宋康昊早該拿到這個獎了，但比起別人的興奮，宋康昊本人倒是很淡定，就像他和朴贊鬱說自己隻是個配角。
在領獎後，他也不吝對其他合作者的表揚：『看了『掮客』就知道，不僅是我，還有姜棟元、裴鬥娜、李知恩、李珠英等眾多寶石般的演員的努力和默契配合。
我隻是代表大家獲得了這個獎項。
出演『掮客』的所有演員都很重要』
之後在接受媒體采訪時，宋康昊笑著解釋了他的『淡定』，『最開始聽到我的名字的時候，已經分不清是夢還是現實，這樣蒙圈的狀態持續了幾秒，此刻我想一點一點慢慢地去感受這份感動』
讓宋康昊對獎項淡定的另一個原因，是他認為自己的演員生涯，與是否獲獎無關，『作為演員，不是為了獲獎而演戲。
這次隻是我挑戰了一部優秀作品，受到優秀電影節的邀請，並獲得鼓勵的過程。
我並不認為獲獎對演員來說具有絕對的價值。
雖然這次獲獎很開心，也感到無比光榮，但獲獎並不會成為我的目標。
我希望獲獎後不會對我有任何影響，我隻是努力將好的作品、好的故事呈現給觀眾而已。
演員要‘為了獲獎’而表演，這是沒有任何意義的。
我認為認識到這點，對演員來說非常重要』
『普通人宋康昊』需要經過很長時間的積累經驗，才能成為『演員宋康昊』
宋康昊1967年1月17日出生於韓國慶尚南道金海市，自幼就喜歡給朋友們講故事，繪聲繪色地描述讓朋友們聽得過癮，也讓他萌生了當演員的想法。
中學畢業後，宋康昊報考表演專業，但韓國當時有表演專業的大學隻有5所。
考試失利後，宋康昊去了釜山經商大學演藝系，但僅上了一年，就休學去服兵役了。
23歲時宋康昊退役，他沒有選擇重返學校，而是加入了釜山話劇社成為一名話劇演員。
5年的話劇表演讓宋康昊獲益良多，他後來曾說這段追求生活化的自然表演經歷，確立了他未來的表演方向，『令我找到了新的勇氣和目標』
1996年，在話劇界前輩金義城的推薦下，宋康昊出演了洪尚秀的首部導演作品『豬墮井的那天』。
他的第二部電影是李滄東1997年執導的電影處女作『綠魚』。
洪尚秀和李滄東如今都是韓國電影的『中流砥柱』，不得不說，宋康昊是幸運的，他的電影生涯，與洪尚秀、李滄東、朴贊鬱等大導演幾乎同時出發，趕上了韓國電影的『黃金時代』。
宋康昊後來曾提及『綠魚』對他表演的影響，『綠魚』是李滄東從作家轉為導演拍攝的首部作品，是李滄東著名的『綠色系列』的第一部，其餘兩部是『薄荷糖』和『綠洲』。
『綠魚』是一個圍繞韓國黑幫開始的故事，宋康昊在片中飾演一個黑幫打手，盡管戲份不多，但這次表演經歷卻為他打開了『電影表演』之門。
『我能取得現在的成績，『綠魚』是至關重要的作品，我通過這部電影才感覺到什麼是‘電影表演’』
之後宋康昊出演了一系列黑幫電影，如『黑幫3號再上位』『壞電影』『死不張揚離奇失魂事件』等。
1997年上映的『黑幫3號再上位』，讓宋康昊獲得韓國青龍電影獎最佳男配角獎、韓國電影大鐘獎最佳新人男演員獎，由此開啟了宋康昊的『獎項大門』，宋康昊的演技也開始得到認可。
韓國著名演員崔岷植曾評價說：『感知力再強的演員也要用身體和行動來表演，在這方面，宋康昊做得堪稱完美』
1999年，宋康昊參演了姜帝圭執導的『生死諜變』，影片上映後打敗了『泰坦尼克號』，成為當時韓國電影史上最賣座的本土電影，創下了660萬觀影人次的紀錄。
通過他的作品『茅躉王』『共同警備區』『殺人回憶』『我要復仇』『漢江怪物』『密陽』『好家夥、壞家夥、怪家夥』『蝙蝠』『雪國列車』『辯護人』『觀相』『思悼』『密探』等等，可以看出宋康昊的可塑性令人嘆服。
長相普通的他卻成為韓國電影令人印象深刻難以忘記的一張『面孔』。
奉俊昊導演在美國宣傳『雪國列車』時，向美國人介紹宋康昊說：『他大概是阿爾·帕西諾、傑昆·菲尼克斯和邁克爾·珊農的混合體』
2017年，韓國網絡調查公司『DataSpring Korea』在運營的網站『Panel Now』曾進行『深得信賴的電影演員』調查評選，結果宋康昊憑借28.3%的支持率，以壓倒性優勢排在了第1位。
宋康昊一直被影迷們認為是『值得信賴的演員』，對此，他表示，和對這一稱號的期待相比，肩上的責任更加重大，『比起責任心，壓力也更大。
但這種壓力是要想讓眾多後輩和同期演員們、電影相關人士、觀眾們滿意的、積極意義上的壓力。
雖然是積極的，但壓力還是壓力。
演員這個職業並不是像百米選手一樣，跑一次就能排名的，‘普通人宋康昊’需要經過很長時間的積累經驗，才能成為‘演員宋康昊’』
無論發生了什麼事，對於『演員宋康昊』都不會產生影響
對於被眾多大導演青睞，頻頻出演他們的作品，宋康昊謙虛地回答稱，可能是因為自己長得不帥。
在宋康昊看來，電影旨在展現大家的人生，描繪自己和他人的生活，『導演們可能是想通過長相平平的我訴說故事』
而在曾與他合作過的導演眼中，宋康昊除了演技一流之外，更是毫無明星架子，對誰都謙遜隨和。
2005年以執導『戀愛的目的』出道，和宋康昊合作了『優雅的世界』『觀相』和『緊急宣言』的韓在林導演就曾回憶說：『我這一輩的導演，無論是誰都很想和宋康昊前輩合作拍電影』
2006年，韓在林參加了『漢江怪物』的殺青派對，『看到因為拍『漢江怪物』而染了黃頭發的康昊前輩走過來的時候，我真的比和任何一個女演員打招呼都更緊張。
他握著我的手說‘我是宋康昊’，因為他說還沒看過『戀愛的目的』，我就送了他DVD，並聊到了當時正在準備中的『優雅的世界』。
過了幾天再次見面，他突然問我，‘這個電影的意義是什麼呢？’』韓在林笑說他當時絞盡腦汁地用了一些『高大上』的意義來吸引宋康昊，宋康昊聽完敬了他一杯酒說：『一起拍吧』韓在林說：『其實當時連劇本都還沒有呢，他如此相信我這一番話，真的特別感激』對此，宋康昊解釋說：『對我來說，就算劇本還沒完成，和導演聊天的時候就能夠產生某種程度的信賴』
『茅躉王』是宋康昊主演的第一部漫畫改編的電影。
當時質疑聲很高，認為他演不好，然而，這部電影最終成功了。
宋康昊回憶說這部電影『拍得很累，但更多是覺得孤單。
能夠感受到周圍人懷疑的眼光，所以，時時刻刻都在鞭策自己。
大概拍了70%之後才放松下來，之前非常焦躁，甚至還產生過‘就這樣不再拍電影了也沒關系’的消極想法』。
有趣的是，在攝影機前演技封神的宋康昊，在劇本朗讀時卻表現一般，以至於常被他的導演朋友們調侃。
可是導演一喊開機，宋康昊就會迅速進入狀態。
奉俊昊導演說：『當攝影機開始轉的時候，他就是‘演員宋康昊’。
無論發生了什麼事，對於‘演員宋康昊’都不會產生影響』
韓在林導演說一次在開拍前，宋康昊還和人打電話熱烈地討論著什麼。
『演員應該集中精力才行，我很擔心他的狀態，但是一開機，馬上表現得特別好。
我覺得康昊前輩最厲害之處就是一般演員都需要‘抓住感情的時間’，但他輕輕松松就能做到』
和宋康昊合作過『死不張揚離奇失魂事件』和『茅躉王』的金知雲導演也說：『宋康昊把現在在拍的東西當做是‘現實’，在攝影機前真的能展現超凡的現實演技』
讓幾位導演朋友調侃宋康昊的另一點是，在導演說了CUT之後，宋康昊也往往會說，『好，OK！』金知雲說：『拍攝的時候我一喊CUT，他太過於投入了，就會大喊：‘啊，好，OK！’演員都說OK了，我有時候就不知道該如何是好，不知是否可以再拍一條』
奉俊昊也說，拍『殺人回憶』的時候，他對宋康昊還不了解，發現宋康昊也喊『OK』，『我當時也是30多歲血氣方剛的導演，就跟他說：‘大哥，我喊CUT的時候你可以別喊OK嗎？’當天晚上康昊前輩就非常親切地跟我說：‘我隻是表演時太專註了，像身體通電一樣才喊的OK，你不要在意。
’』
宋康昊笑說自己喊OK已經是一種習慣了，『如果我自己不滿意的話也不會喊OK，當然導演想再來一遍的話，我也肯定不會拒絕』
不會故意表現悲傷的情緒，會盡量去感受角色的悲傷與傷痛
對於宋康昊的演技，朴贊鬱導演曾有過一段精彩的評價：『『黑幫3號再上位』真是讓人很震驚，第一次讓我知道了宋康昊這個名字。
當時想，‘好像出現了了不起的演員，但還不能確定啊。
也許是曇花一現，或是隻能演這種類型片的演員呢。
’後來到『犯規王』就完全確信了。
如果說演員宋康昊的意義，也許就是‘現代性’。
我覺得演技古典主義者崔岷植和自然主義者宋康昊是韓國電影界兩個堅實的表演軸心，後者的特別之處也許正是如此』
長相普通，卻給了宋康昊塑造各種角色的空間，他可善良可兇狠，可以是正義的辯護人，可以是怯懦的普通人，對此，宋康昊說自己並不是那麼明確知道自己『想要演什麼』，『所以我選擇作品的過程真的非常辛苦，每次都盡全力做到最好而已』
很多人都問宋康昊的演技是如何煉成的，他曾笑說：『就那樣‘啪’一下出來了！』在宋康昊看來，怎麼樣演才能更帥、更美、更悲傷，這些東西都是不可控的。
『表演技術固然重要，但最重要的是能夠深切體會表演人物所懷的情感。
雖然有的時候看起來不美、不帥，但把你所體會的人物的感覺向觀眾傳達出來才是最重要的。
如果從電影的角度，被表現得更美或更帥也很好，但那不重要。
最重要的是我所體會到的到底有多準確，我是否把人物的情感糅雜進我的內心並傳神地表演出來。
至於問我是如何打動觀眾的，我不會故意表現悲傷的情緒，最重要的是我的情感，我會盡量去感受角色的悲傷與傷痛』
宋康昊認為，作為演員應不斷研究和思考以何種形式向觀眾傳達故事。
在電影中演技如何、是好是壞，評價都是以後的事情。
作為演員，重要的是要時刻認真思考應該具備什麼樣的態度。
『電影人這個職業最重要的就是與觀眾溝通，這是我唯一的目標。
重要的是電影和事實本身，而不是沖突和政治』
而在收獲了自己作為演員的個人滿足感外，宋康昊也希望電影能給予大家更多力量。
『藝術雖然是思考的產物，同時也會反射到現實的鏡子裡，一部電影看似微不足道，在電影中收獲感動的觀眾哪怕不多，感動的效果哪怕時間不長，那瞬間也是改變了世界的。
如果把通過電影獲得的感動匯聚在一起，就有希望改變這個世界。
一個演員不能為改變世界而選擇作品，我隻是想參演具有大眾性、商業性的同時，又能讓觀眾從中找到意義的電影』
文/本報記者 張嘉 供圖/韓影