如果生在隻看臉時代，韓娛或不會有李準基這個傳奇。
數百次試鏡屢戰屢敗，被拒絕的最大理由是那張過分精致的臉。
但若不是那中性美到顛覆傳統男性審美的臉，他或不會因電影『王的男人』爆紅亞洲，成為頂級韓流巨星。
瞧，這就是傳奇！
過於盛大的美貌是勛章更是枷鎖。
得美貌之惠，為美貌所困，李準基為擺脫花美男標簽，突破美的禁錮，一路上脫胎換骨，變成了如今蘇到爆的鐵血硬漢。
一、行走的荷爾蒙︱穿衣顯瘦脫衣有肉，輕描淡寫耍帥，雷霆萬鈞心動
有別於古裝王子的儒雅俊逸，李準基在時裝劇裡是又A又颯，簡直撩到人欲罷不能的黑騎士。
身為從顏值到演技可塑性都爆強的優秀演員，李準基塑造的人物形象，從古裝劇切換到時裝劇，常常有著『換發型如換頭』、『換造型如轉世』的驚艷效果。
雖然人人都想看他靜靜耍帥，他卻熱衷於在各種英雄戲裡花式滾泥巴。
當然，無論是黑道混混還是職業精英，是在生死線揮汗如雨還是在職場唇槍舌劍，他那自由奔放的靈魂、放浪不羈的個性，以及稍稍一點風流佻達，都像小李飛刀，刀刀致命！
李秀賢、kay、陳道赫、張泰山、金賢俊、奉尚弼……功夫比演技更帥，打戲比顏值更撩——wuli混不吝的李演員，是古裝劇裡陌上人如玉的公子，也演活了無數的時裝人物。
風一樣的男子們魅力各擅勝場，卻毫無意外，都有著江湖糙漢蘇蘇的性感。
這『蘇』，自然在於『看了還想看，不看更想看』的俏臉，『聽了耳朵會懷孕』的磁音，『穿衣顯瘦，脫衣有肉』的身形……然而這位邪魅狂狷的糙漢，雖說到從頭發絲到腳趾頭都大寫著撩，但空負一身選手天資拒絕偶像劇營業，鐵血蘇，非一般的蘇！
時裝劇的李準基，關鍵詞形容必須是man！沒錯，十年前『如水蓮花不勝涼風般嬌羞』的孔吉美人，早已被流年的砂紙，打磨成書卷味中陡然劍氣的硬漢。
當年的李準基美得溫文爾雅，五官臉廓如雕如琢，眼神清澈，淺笑嫣然……從審美角度出發，簡直配得上一切美好詞匯。
這種美很少年，像五月鳶尾或早春木蘭，有種模糊性別的清純。
美而不自知，眼裡沒有倚美自重的攻擊，幹幹凈凈，清清爽爽。
今天的李準基帥到血脈賁張。
身為演藝圈真功夫傍身的練家子，武行界含金量最高的演員，不能不提的是他穿西裝打架的帥氣！見血封喉的狠辣，氣定神閑的優雅，舉手投足間真是武力值爆表，滿屏荷爾蒙四濺，行雲流水的雅痞美，幀幀入畫。
命運再次反轉！當年韓國誕生的最花樣美少年，韓流花美男鼻祖李準基，在男性審美高度發展，男色文化消費異軍崛起，膚白貌美萬物皆可腐的當下，硬朗有型，帥出流量鮮肉無法企及的高度：那是一個漢子，從內到外富有生命肌理與質感的帥。
用生命和鮮血演繹性感的男人，靠真刀實槍、拳拳到肉拼出演技藍海。
說到底，哪有什麼美而不自知，帥而不自戀？不過視顏值如糞土，擁兵不自重！
二、復調式的審美︱時代烙印下，多元視角中，復雜而多變的灰色人物
復調源於音樂，而後作為一種審美意蘊，被文學理論借用。
與復調概念對應的主調音樂，即古典意義上的音樂。
指有主旋律線的單聲部音樂，追求和諧音樂美感。
『復調音樂』比『主調音樂』更適宜表現現代視角下，人類世界復雜多變的心靈深度。
而影視藝術中的『蒙太奇』手法與『復調審美』概念創作思維方式異曲同工。
借由『復調』所具有的多元化、共時性、開放式等特性，『復調式審美』視角下的影視作品主題內涵更為延展而深刻，『復調式審美』意識指導下人物的形象塑造也就更豐滿立體。
不難看出，李準基塑造的影視形象，基本都氤氳著『復調式審美』的痕跡。
其中最主要的特征就是，角色內心世界呈現出復雜性、矛盾性、自我撕裂與沖突。
當然不僅是時裝劇，他每部作品角色形象都不單薄。
人物性格絕非一馬平川，而是峰巒疊嶂，柳暗花明。
隻不過古裝劇的審美調性與唯美畫風，相對限制了形象內在矛盾與張力的表現力度，而時裝劇中現代社會的當代角色則詮釋得更為酣暢淋漓。
論角色復雜性，『武法律師』奉尚弼必須有姓名！那一身江湖氣，像古惑仔多過像律師的男人，即使一貫人中龍鳳的俊朗有型，但顯而易見的輕佻、油滑、毒舌、腹黑、手辣，甚至還有一絲絲掮客的猥瑣……挑釁著少女心爆棚的觀眾的道德潔癖！
男人不壞女人不愛，但奉尚弼壞得超綱。
心機腹黑、滿嘴跑馬，暴露他遊離在是非黑白、善惡好壞間的模棱兩可。
他身上有人性的惡。
那是因復仇而充溢心間的狹隘、幽憤與狠戾。
不高大上全不完美且正邪莫辨。
謎一般，令人費解又讓人著迷。
然而請耐心，等他破開玩世不恭的殼，顯現出堅韌、孤勇又深情的靈魂——瞧，李準基硬是能把花癡者的目光硬生生從顏上扯下，投向人物波濤洶湧的內心！
『兩周』的張泰山，在社會底層茍且的黑幫廢材，因父性覺醒而完成自我救贖，則將人性自我撕裂與沖突詮釋得力透紙背。
張泰山不是虎落平陽的英雄，沒有釵於奩內待時飛的抱負，就是條咸魚，被眼淚醃漬、被寂寞啃噬、被頹廢曬幹的咸魚！
他形象齷齪，氣質鄙陋，智商感人。
李準基這張俏臉飾演的角色，難得一見的令人愛恨交織。
與死神賽跑的兩周逃亡是一場人生朝聖。
迷失與覺醒間，撕扯與沖突中，塵埃之下的他不再自暴自棄，從渾渾噩噩中蘇醒，作別舊我，站到命運之上。
一花一世界，一葉一菩提。
我們如此相信，他的角色都有著活靈魂。
在我們目力所不及、腳力不能達的多維空間裡，他們都各自安好的生活於平行世界……
三、內省的哲思者︱賁張的少年感與叛逆精神，綻放積極向上的生命形態
影視藝術，對演員外形與顯性技能要求高。
而泛娛樂化時代的影視業受社會風氣與資本影響，不少演員熱衷炒作，功夫在戲外的花拳繡腿造成大眾誤解：似乎表演是膚淺的，有顏就行。
但事實上，表演並不隻是演員的身體擔當與顯性才藝輸出。
表演隻有技巧是不夠的。
真正的演員所應具備的修養中，表演哲學是必不可少的。
演技是『法與術』，表演哲學就是『道』。
是基於表演的哲學思考，意蘊出厚重的藝術底蘊，給表演打底，讓表演具有靈魂，指導演員的稟賦，讓表演變得富有內涵。
李準基是演員暨心理分析師。
他沒有角色定式，能在每個角色上突破，選角的多樣化幾乎能讓人感到震驚！在他的表演下，隱藏著隨時會噴薄的活火山、即將爆炸的催淚瓦斯和發人深省的人生哲思。
而這種哲思，成就了他表演姿態的大氣與雍容。
李準基的銀幕角色包容人性灰度，人物叛逆而畫風激揚，個性桀驁不羈，絕不單薄扁平。
無需大腔調，也能在小人物的痛苦掙紮裡，如鹽化水般折射意義。
『狗與狼的時間』，李準基同時勝任臥底李秀賢與黑幫仔kay。
一體兩面的復雜角色，另辟蹊徑的敘事結構。
壓抑的『乖乖仔』李秀賢，不羈的『bad boy』Kay，猶如硬幣兩面，互為鏡像，釋放著人性最原始的野性與生命力，在叛逆中擄掠人心。
孤傲的狼性眼眸閃著青芒，偏偏一張俊美過分的臉，對沖著這尖銳凌厲，看似無害實則充滿危險的攻擊性——沒錯，李準基固然塑造了太多帥絕人寰的銀幕形象，但這一路帥到底的修為無論如何濃墨重彩，都不能艷壓邪魅狂狷Kay的絕代風采。
如果說，Kay的叛逆是在『愛與歸屬感』的層面完成了青春期叛逆。
那麼『hero』中的陳道赫，就是在『尊重與自我實現』的層面，完成了對命運的逆襲！
劇裡，三流小記者陳道赫看似俚俗市儈，卻有做狗仔也要有新聞理想的操守。
『狗仔精神』與『新聞理想』並列，從不甘平庸的掙紮，到批沙剖璞的頓悟，到脫胎換骨的變化……小人物的痛與掙紮令人感動，陳道赫也完成了從青銅到王者的逆襲。
劇外，主演李準基卻因這部立意深刻、針砭時弊，卻收視慘淡的先驅劇，走不了花路。
長著偶像劇的臉，卻偏偏不演偶像劇的實力派演員李準基——自討苦吃的他，讓我們穿過膚淺、矯情、病嬌的彈幕，看到韓劇也有夢想、責任、情懷與擔當。
向上的生命形態是他最迷人的地方。
被演戲耽擱的哲人李準基啊，我們因為他而把娛樂的八卦取向轉向關注演技與內涵，甚至是表演哲學與智慧的高度！
PS：李準基經典現代人物形象賞析
1、『武法律師』奉尚弼·灰色地帶
李準基能駕馭不同氣質類型，塑造過若幹神仙人物，但論『撩』功之首必須是痞帥奉尚弼！何以？奉辯放話：只要是我想搶的東西，沒有搶不到的。
無論官司還是人！一抹放浪邪笑噙在唇角，帶著賁張著生命力的不羈。
那叫一個狂拽炫酷路子野！
出場就非凡胎。
無需臺詞，眸底一縷揶揄，唇角一抹邪魅，就側寫出桀驁靈魂。
種子落在不同境地會長成姿態不同的生命。
當生活充滿血腥，那麼比優雅更重要的是『活下去』！被命運之風裹挾到貧瘠石縫，在不毛之地立足是種子必須逞強的命！
他油滑，是真油滑，那是夾縫中生存的求生欲；他嘴賤，是真嘴賤，那是放浪的黑幫人痞壞的特性；他狠戾，是真狠戾，那是被仇恨侵蝕的傷口長出的癭瘤。
他是壓力下的南瓜，把命運強予的砝碼變成生命反張力，每縷疼痛都成為活下去的堅強……
2、『狗和狼的時間』kay·黑幫精神
明明就是秀賢，可kay就是蘇到不行。
一顰一笑，靈動活潑，簡直從頭發絲到腳後跟都透著要命吸引力！孩子氣的男人最吸引人的，是他們炙熱的希望和燎原的激情。
誘人犯罪的邪氣，這就是那本該在母親身邊平安長大的不羈少年，或有的模樣吧。
很難把目光從他身上移開！鳳眸斜睨、唇角輕掀的模樣，像極陽光下小憩的豹。
闔眼時慵懶溫和，眨眼間青芒驟亮驟滅，仿佛一隻手按捺住要出鞘的劍……誰也不知它何時蘇醒，或許就在松懈防備時，它將雷霆般躍起，快若閃電，擒住人的咽喉！
世上最出色的間諜，是唔知自己是間諜的人。
太陽西沉，萬物恍惚。
無法分辨遠處而來的，是忠實愛犬還是來捕獵的狼……好演員與經典角色總是命運般羈絆。
kay打破秀賢的乖乖仔人設，演員李準基撕掉了花美男標簽——就這樣，我們被雙雙絕殺！