李鍾碩零片酬出演的韓劇,豆瓣高達8.5,刷新韓國獨幕劇收視紀錄。

文:點點

韓國獨幕劇,戲劇沖突力要求最高的劇種之一。

篇幅比較短,所有的線索都是緊密聯系在一起,高潮來臨時暢快淋漓,卻又總是戛然而止。

一般來說,獨幕劇結束時,觀眾的感覺都是意猶未盡的。

比如說前幾年大火的『撲通撲通LOVE』,又比如說今天要給大家推薦的這部『死之詠贊』。

李鍾碩零片酬出演的韓劇,豆瓣高達8.5,刷新韓國獨幕劇收視紀錄。

本片的噱頭有兩個。

一是其劇情跌宕起伏,二是零片酬出演的男主角李鍾碩。

熟悉韓流的朋友都知道,李鍾碩是當之無愧的劇王,只要是他挑選的劇本,基本上都會大爆。

這次的『死亡詠贊』也不例外,收視率直接刷新了韓國獨幕劇的收視紀錄,奪得了水木劇收視冠軍,豆瓣更是飆到8.5分。

另外,他的演技也很不錯。

不管是苦情角色還是積極陽光的少年感,都能很好的被他演繹出來。

回到劇情。

故事發生在遙遠的1921年,朝鮮被日本侵略統治,為更快奪回領土所有權,大批優秀青年前往日本東京留學,希望歸來時能變得更加強大。

男主角金佑鎮,女主角尹心悳,兩人在這樣一個時代背景中相遇,譜寫一段刻骨銘心的淒美愛情。

金佑鎮是當時朝鮮留學生的主要領導人物,他成立藝術協會,意圖表演充滿了愛國精神的戲劇作品,以此振奮人們的思想,宣揚珍貴的自由意識。

尹心悳是學習聲樂的留學生。

家境原因,她沒有遠大的抱負,隻想過好自己的人生,不想做冒險的事情。

兩人的想法截然不同,初次見面,就產生了激烈的爭吵。

正式參演戲劇前,尹心悳是猶豫不決的:藝術協會一直被日軍盯著,稍不注意就會產生軒然大波。

但慢慢,金佑鎮身上的那種執著感動了她。

在金佑鎮不論艱難險阻也要把戲劇排練好的執著裡,她第一次明白了什麼是藝術的力量,什麼是崇高的信仰。

兩人的感情部分渲染得非常細致。

最開始,是在夜深的時候把喜歡的女生送回家裡。

而後,對視的目光中多了一份了解。

沉重的時代背景下,兩人相互打鬧的幼稚情節不多,基本上是點到為止。

相應的,導演拍攝了很多兩人相互扶持的鏡頭,他們一起克服困難,讓戲劇順利巡演。

一起修改臺詞,希望能在表演的過程中給予國人更強的信念。

把男女之間的情感隱入家國情懷,從而使故事更加凝聚,穩定受眾的同時吸引更多受眾。

這種克制的描述手法,電影中出現得多,電視劇裡出現得少,更不要說『死之詠贊』是一部獨幕劇。

從這一方面來看,導演確實是下了很多心思。

隻不過,現實永遠是殘酷的。

1921年,正處於長輩包辦婚姻的年代,沒有人能對自己的愛情負責,就連思想自由的金佑鎮也不例外。

面對喜歡的尹心悳,他無數次伸出手,又無數次強迫自己縮回。

在他家裡,有等著他回去的妻子,也有等著他抒發的宏偉抱負。

尹心悳的金佑鎮的故事,最開始的時候就已經註定了結局。

在留學生們表演的戲劇中,有這樣一句臺詞:十年前我們有自由,但現在,這塊土地上沒有自由。

不知道該怎麼描繪這種心情,但點點仍舊想說,在聽見這一句臺詞的時候,點點情不自禁想起了過去的祖國。

在歷史的記載中,在歷史的記載外,我們也曾有過很多很多這樣的人。

他們努力學習國外先進的文明,將這些文明本土化改造,適應國內的技術發展。

他們勇敢的發表文章、大聲控訴。

『這是一個吃人的社會』,『我們應當站起來!』

遺憾的是,他們的結局都不太好…但他們還是義無反顧,從來沒有說過後悔兩個字。

『死之詠贊』的結局是什麼,點點暫且不透露。

大家去看的時候記得帶好紙巾。

在這場淒美的愛情之外,點點更想贊嘆一聲故事的渲染手法:愛情支線和家國情懷並行,一點一滴累積,最後爆發的時候,就是讓觀眾淚如雨下的時候。

可以確定,兩人的悲劇有時代因素的使然。

慶幸的是,在金佑鎮和尹心悳身上,我們感受到決然的勇敢。

他們反抗過,也努力為祖國奉獻過。

這樣的高度,在韓劇中是非常少見的。